Guitare électrique

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Contexte

Développée au début du XXe siècle, la guitare électrique est devenue l'un des instruments les plus importants de la musique populaire. La guitare électrique à corps solide d'aujourd'hui dérive de la guitare acoustique, un instrument introduit pour la première fois en Amérique sous le nom de guitare de style espagnol. Même si la conception du corps des guitares électriques modernes diffère souvent de celles de leurs prédécesseurs acoustiques, toutes les guitares sont construites avec le même modèle simple. Toutes les guitares, acoustiques ou électriques, sont construites avec un chevalet, un corps et un manche. La différence la plus significative est que les guitares acoustiques sont creuses tandis que les guitares électriques ont un corps solide.

Pendant des années, la guitare acoustique s'est limitée à un rôle de soutien dans les grands ensembles musicaux en raison de son volume. Ainsi, la principale motivation qui a conduit à la création de la guitare électrique était le désir des instrumentistes d'un plus grand volume. Les prédécesseurs de la guitare électrique moderne étaient des guitares acoustiques amplifiées grossièrement modifiées par des inventeurs qui attachaient des fils, des aimants et d'autres pièces jointes "de micro". (Les micros sont des appareils électromagnétiques qui augmentent le volume.) Cependant, à mesure que la technologie a commencé à progresser dans les années 1930, les nouvelles versions sont devenues plus complexes et la guitare électrique est devenue un instrument solo, une évolution qui a contribué à élargir les styles musicaux.

Historique

Les premières guitares électriques ont été fabriquées dans les années 1920 et 1930, mais il s'agissait de prototypes très primitifs de la guitare électrique à corps solide moderne. La toute première guitare électrifiée aurait été inventée par Paul H. Tutmarc. Inspiré par le fonctionnement interne du téléphone, qui utilisait le magnétisme pour créer des vibrations vocales, Tutmarc a expérimenté sur la guitare hawaïenne, construisant un capteur magnétique à partir d'aimants en fer à cheval et de bobines de fil qui amplifiaient la vibration des cordes de l'instrument.

À peu près à la même époque, George Beauchamp et John Dopyera, deux musiciens de Los Angeles, ont travaillé à la création de guitares encore plus fortes. Après avoir expérimenté la fixation de cornes d'amplification aux instruments, ils ont également développé un capteur électromagnétique, celui-ci composé de deux aimants en fer à cheval. Satisfait de l'efficacité du micro, Beauchamp a fait fabriquer par un artisan une guitare conçue avec un manche et un corps en bois. Surnommée la « poêle à frire » en raison de sa forme, elle est devenue la première guitare électrique. Beauchamp a apporté le prototype à Adolph Rickenbacker. Les deux hommes ont formé une entreprise et ont commencé à fabriquer la première de la célèbre gamme de guitares électriques Rickenbacker. Ainsi, Rickenbacker est devenu le premier fabricant de guitares électriques.

La première guitare électrique "de style espagnol" a été construite et vendue par Lloyd Loar, un autre expérimentateur précoce. Son design était le prédécesseur direct de la guitare électrique moderne, et il a inspiré Orville Gibson, un autre pionnier de la guitare, pour créer le modèle de guitare électrique qui a révolutionné l'instrument :l'ES-150. Le guitariste de Slide Alvino Rey a développé le prototype de l'ES-150, qui a été appelé la première guitare électrique moderne. La version finale a été construite par l'employé de Gibson Walter Fuller. Bien que la guitare ait été un succès immédiat, elle avait quelques défauts. Les vibrations de son corps creux ont été captées et amplifiées, ce qui a créé un larsen et une distorsion. Cela a conduit Les Paul, guitariste et inventeur, à développer la guitare électrique solid body en 1940.

L'innovation de Paul, appelée "la bûche" en raison de son corps solide, consistait à monter les cordes et le micro sur un bloc de pin solide pour minimiser les vibrations du corps. Le "Log" se composait de deux micros magnétiques de base montés sur un morceau de pin de 4 × 4 pouces (10,2 × 10,2 cm). Pour la faire ressembler davantage à une guitare conventionnelle, Paul a scié une guitare à voûte en deux et a attaché les pièces à son modèle. Le corps solide s'est avéré efficace pour éliminer les problèmes de l'ES-150.

En 1946, Paul a apporté sa nouvelle guitare à Gibson, qui était sceptique quant à la solid body. Leo Fender, cependant, a compris la conception, et en 1949, il a commencé à vendre la "Esquire", qui est devenue la première guitare solid-body à succès. La guitare a ensuite été rebaptisée « Telecaster », l'une des marques de guitares les plus célèbres. La Telecaster est devenue extrêmement populaire auprès des musiciens de country, de blues et de rock and roll. La Telecaster a incité Gibson à construire son propre modèle à corps solide, qui a été nommé "Les Paul".

En 1956, Rickenbacker a présenté le modèle étudiant de guitare Combo 400, avec son corps dit "de style papillon". La construction unique de la guitare comportait un manche qui s'étendait de la tête brevetée à la base du corps (connue aujourd'hui sous le nom de construction à manche traversant) et avec les côtés du corps de la guitare boulonnés ou collés en place.

Dans les années 1960, la guitare électrique était un instrument de musique établi. Les innovations en matière de conception se sont poursuivies tout au long de la décennie. En 1961, Gibson a introduit des micros "Humbucking" dans la guitare Les Paul qui ont été conçus pour éliminer le bourdonnement indésirable des bobines magnétiques. (Les micros à double bobinage utilisaient deux bobines déphasées. Cela éliminait le bourdonnement en mode commun présent dans les conceptions précédentes.) La même année, McCarty a présenté la ES-335, une guitare à corps semi-creux conçue pour incorporer le meilleur des deux corps creux. et conceptions de corps solides. Gibson et Fender avaient tous deux introduit des designs futuristes. La Gibson SG et la Fender Stratocaster sont devenues familières au public car elles étaient fréquemment utilisées par les guitaristes de rock dans les années 1960.

Jimi Hendrix.

James Marshall Hendrix est né le 27 novembre 1942 à Seattle. Hendrix a appris à jouer de la guitare en écoutant des enregistrements de blues; gaucher, il utilisait une guitare pour droitier réarmé. Hendrix s'est fait connaître dans les années 1960 pour jouer de la guitare derrière son dos, avec ses dents, et y mettre le feu. Parfois, sa pyromanie sur scène a éclipsé sa pyrotechnie musicale, mais il est reconnu comme peut-être le guitariste de rock le plus influent de l'histoire.

Hendrix a commencé en tant que musicien de studio au début des années 1960, formant un groupe en 1965. L'année suivante, il a créé un nouveau groupe, le Jimi Hendrix Experience, et a lancé un nouveau son, le rock acide, qui utilisait un retour intentionnel et d'autres distorsions délibérées. . Ses bouffonneries sur scène lui ont valu la notoriété au Monterey Pop Festival de 1967, et le groupe a eu un hit dans le Top 40 avec leur version de "All Along the Watchtower" de Bob Dylan en 1968. Cette année-là, Hendrix a concentré ses efforts sur les enregistrements en studio, mais est apparu avec son nouveau groupe—Band of Gypsies—en 1969 à Woodstock, où il a donné une performance mémorable de "The Star-Spangled Banner".

Hendrix a été nommé musicien pop de l'année par Melody Maker, 1967 et 1968 ; a voté Billboard artiste de l'année, 1968; nommé interprète de l'année et honoré pour l'album rock de l'année par Rolling Stone, 1968 ; présenté avec la clé de Seattle, 1968; intronisé au Rock and Roll Hall of Fame, 1992; et a reçu le Grammy Award pour l'ensemble de sa carrière en 1993. Hendrix est décédé le 18 septembre 1970 des suites d'une asphyxie résultant d'une surdose de drogue.

Matières premières

Les matières premières qui entrent dans la construction de la guitare électrique comprennent des bois durs bien secs tels que l'érable, le noyer, le frêne, l'aulne et l'acajou pour le corps massif. Plus le bois est dense, meilleur sera le sustain d'un instrument (le sustain fait référence à la durée pendant laquelle une note peut être tenue). La densité du bois peut également avoir un effet sur le ton. Certains corps sont également construits en plexiglas. Le bois est également utilisé dans la construction du manche, notamment l'érable, le palissandre et l'ébène. D'autres matières premières incluent de la colle pour maintenir les pièces ensemble, du chrome pour la quincaillerie et une laque nitrocellulosique pour la finition du corps.

Conception

La guitare électrique à corps solide tire son volume du micro magnétique installé dans son corps. Ce micro répond à la vibration des cordes, transformant l'énergie en impulsions électriques qui sont amplifiées par un système de haut-parleurs appelé amplificateur. Pour le meilleur son, le micro doit être stable et non affecté par les vibrations du corps. Les premiers pionniers de la guitare électrique ont découvert qu'un micro connecté à une guitare acoustique à corps creux entraînait des distorsions et des larsen. Le besoin de stabilité est ce qui a conduit au développement du corps solide, la caractéristique qui caractérise le plus la guitare électrique. Le corps solide augmente la stabilité, et les premiers fabricants de guitares électriques ont découvert, grâce à l'expérimentation, que les corps de guitare en bois dur à haute densité fonctionnaient mieux.

À la fin des années 1930 et dans les années 1940, des guitaristes et des inventeurs comme Les Paul et Leo Fender ont développé les premières conceptions de la guitare électrique à corps solide. Plus tard, les fabricants se sont éloignés des formes et des couleurs traditionnelles et ont proposé leurs propres designs, dont beaucoup étaient assez fantaisistes. Les modèles plus avancés comprenaient la Fender Stratocaster et la Gibson Flying V.

Le processus de fabrication

Les principaux composants de la guitare électrique sont le chevalet, le corps et le manche. Les composants secondaires comprennent la touche, les cordes, le sillet et les têtes d'accord. Une usine de fabrication de guitares est, dans une large mesure, une usine de travail du bois, car la sélection du bois et la conception du corps sont des éléments importants du processus de construction d'une guitare électrique.

1. Le bois est sélectionné, inspecté et transformé pour être transformé en corps, manches et touches. Parfois, il doit d'abord être durci dans un four conventionnel ou sous vide pour maximiser sa stabilité. Le durcissement peut prendre jusqu'à une semaine et soulage le stress et l'humidité. Le bois qui sera transformé en corps est chargé sur un élévateur à ciseaux et transféré sur un convoyeur où il est raboté des deux côtés. Il descend ensuite jusqu'au travailleur de la scie à tronçonner, qui coupe le bois à la bonne dimension. De là, le bois est envoyé à une machine appelée KOMO, un routeur contrôlé par ordinateur qui perce des trous de soulagement du poids pour rendre le bois plus léger. La machine coupe également un canal dans le bois où le fil sera éventuellement placé.
2. Le bois retourne ensuite dans le moulin brut, où il aura une table en érable et un dos en acajou collés dans un moulin à colle sous 900 lb (408 kg) de pression. Il est ensuite placé sur une roue à colle pour sécher pendant quatre heures. Jusqu'à ce point, le bois est un bloc carré. Une fois sec, il est prêt à être façonné. Il est renvoyé au KOMO, qui est programmé pour découper la périphérie dans la forme souhaitée. Le KOMO déroute également les poches électroniques arrière.
3. Le corps passe ensuite à la ligne du corps pour sa mise en forme finale. Tout d'abord, un ouvrier ponce le corps à la main avec du papier de verre, puis il subit un processus appelé « feuillure ». Le feuillard consiste d'abord à faire une coupe à la machine qui s'adaptera à la reliure dont le corps a besoin. Le travailleur manœuvre le corps pendant que la machine effectue la coupe. Le corps descend ensuite la ligne jusqu'à la station de reliure. L'ouvrier prend le matériau de reliure, l'imprègne de colle en le tirant à travers une boîte à colle, puis l'enroule autour de la feuillure découpée dans le corps. Le travailleur attache ensuite complètement le corps avec une corde pour maintenir le matériau de reliure collé en place. Ensuite, le corps est suspendu pendant la nuit pour sécher.
4. Le lendemain matin, le travailleur retire la corde et le corps se déplace vers la station suivante, où il sera façonné par ponçage dans son contour fini. À l'aide d'une ponceuse à rebord, un ouvrier ponce l'excès de colle et s'assure que la reliure et le bois sont à fleur. Le corps passe ensuite à la machine à courroie molle pour le lissage. L'ouvrier, à la main, le place sous une ceinture détendue et pousse le corps sous la ceinture avec une pression variable jusqu'à ce que toutes les marques gravées soient lissées.
5. Comme le corps de la guitare est construit sur la ligne du corps, le manche de la guitare est construit sur la ligne du cou, où le manche est façonné et poncé à la main et la touche et le placage de la tête sont appliqués.
6. Les touches sont en palissandre et en ébène et sont stabilisées dans des fours, façonnées et fendues pour les frettes. Lors du façonnage, la touche est d'abord moulée sur un mouleur d'un rayon de 30,5 cm (12 pouces). De là, il se déplace dans la zone de la planche brute, où des trous de goupille de localisation sont percés. Ensuite, il passe à la machine à scier les frettes, où les fentes des frettes sont coupées par une machine à scie rapide. Un routeur crée ensuite les poches d'incrustation sur la touche et les incrustations sont ajoutées. Le routeur est un outil powermatic qui aspire la touche sur une table et déroute toutes les poches. Les inlays eux-mêmes sont placés à la main au poste d'inlay. Un travailleur place de l'époxy dans les poches, met les incrustations, puis place plus d'époxy par-dessus. Cela élimine tous les espaces. La touche est ensuite laissée à sécher.
7. Une fois sèche, la touche passe à une meuleuse de surface qui nettoie l'époxyde séché du dessus. Les frettes sont maintenant prêtes à être placées. Un ouvrier prend la touche et met de la colle dans les fentes des frettes, puis, à la main, place le fil de frette. À l'aide d'une cisaille pneumatique, l'ouvrier place d'abord le fil puis coupe l'excédent. De là, la touche est placée dans une presse hydraulique qui appuie complètement les frettes en place. L'ouvrier ponce ensuite à la main les frettes pour les rendre lisses. La touche est ensuite fendue pour accueillir la reliure, puis laissée à sécher. Lorsque les frettes sont sèches, la touche est jointe au manche.
8. En attendant, le cou s'est construit. Cela commence lorsque les ébauches de manche en acajou dix-quarts sont sciées sur quartier pour une résistance et une rectitude accrues. Les modèles de motifs de cou sont dessinés au crayon, puis l'ébauche de cou est découpée dans la forme du modèle avec une scie à ruban. L'ébauche de col est ensuite placée sur un tour à profil rotatif. Le tour donne au col sa forme de base.
9. Un ouvrier joint ensuite la touche au manche en tapotant les broches de positionnement sur la touche, en appliquant la colle, en assemblant la touche et le manche, en plaçant les pièces connectées dans une presse à colle, puis en la laissant sécher. Le placage de la tête de manche est également collé sur le flan de manche. Le col est ensuite envoyé le long de la ligne pour être façonné et fini par laminage à la machine et ponçage à la main. Le cou est maintenant prêt à être ajusté au corps.

   Pour attacher le cou au corps, plusieurs méthodes sont utilisées par différents fabricants. Positions des notes sur une guitare électrique. Certains manches de guitares électriques sont collés tandis que d'autres sont boulonnés. De nombreux joueurs préfèrent le manche collé, car ils pensent qu'il donne une meilleure articulation qui fournit plus de maintien des notes. Chez Gibson, les manches d'une Les Paul sont toujours collés.

10. Sur le corps, l'emplacement du placement du cou est ensuite tracé. Une cavité est découpée à l'endroit où le cou sera placé. Le travailleur place le manche dans la fente du manche pour voir si la touche, le manche et le corps sont tous alignés. L'ajustement du col est entièrement fait à la main, avec un ouvrier utilisant un ciseau, une pince et de la colle. Le cou est ensuite placé dans l'articulation jusqu'à ce qu'un ajustement sans couture soit réalisé. L'ajustement est collé, serré et laissé à sécher pendant une heure. Une fois sec, l'ouvrier ponce l'excès de colle. Les cavités de ramassage et les trous de pont sont ajoutés par un routeur contrôlé par ordinateur.
11. La guitare est maintenant prête pour la préparation des couleurs et la finition. Avant de postuler Une guitare électrique. la finition, les ouvriers poncent la guitare à la main pour lisser les angles vifs. Ensuite, un mastic et une teinture pour bois sont appliqués pour colorer le bois et uniformiser le motif du grain.
12. Avant que le corps ne soit pulvérisé avec une finition, le corps et le col sont scellés pour s'assurer que la peinture ne sera pas absorbée par le bois. Lorsque la guitare sèche, la finition est appliquée en utilisant des méthodes électrostatiques automatisées qui améliorent la cohérence de la finition. Ensuite, la guitare est envoyée aux grattoirs, qui enlèvent tout excès de pulvérisation avec des outils métalliques.
13. Une fois la guitare séchée et poncée, elle passe au service de polissage. Le polissage est un processus en trois étapes. Tout d'abord, la guitare est polie sur une roue. Un composé de rouge de bijoutier est utilisé pour éliminer les taches rugueuses dans la finition. Deux autres polissages sont ensuite effectués pour obtenir un brillant brillant.
14. La guitare attend maintenant l'assemblage final, où tout son matériel et son électronique sont installés. En général, dans la plupart des usines de fabrication de guitares, l'assemblage final d'une guitare électrique implique le placement du pickguard, l'installation du vibrato, le réglage du manche, l'installation de l'accordeur, l'installation des bas de sangle, de la robe de frette, de l'écrou, du chevalet et du vibrato, le placement de l'arbre à cordes, et la hauteur de ramassage.
15. Ensuite, le matériel et l'électronique sont assemblés et placés sur le corps et le pont. Le matériel placé sur le corps comprend le pickguard, le blindage du pickguard, le ressort de compression du micro, le couvercle du micro, le noyau du micro, le bouton de levier, le sélecteur de micro, le bouton de volume, le bouton de tonalité, les potentiomètres de volume et de tonalité, le condensateur en céramique et l'ensemble de prise de sortie. Le matériel placé sur le pont comprend une plaque de base, un bloc vibrato, des ressorts de compression, une barre de pont, des vis de réglage, un couvercle de pont, une plaque de couverture arrière, un ressort de tension, un support de ressort de tension de trémolo et un ensemble de levier.
16. Les constructeurs installent des micros, des potentiomètres, des clés de réglage, des jackplates et des interrupteurs à bascule. Les ajusteurs encochent le cordier et l'écrou, cordent la guitare, vérifient la hauteur et l'intonation du manche et ajustent la hauteur du chevalet. Les nettoyeurs enlèvent les taches et la saleté, installent des plaques arrière, des protections, des couvercles de barre de renfort et d'autres éléments de quincaillerie, puis polissent la quincaillerie en chrome, nickel ou or.
17. La guitare subit un buff et un polissage final et une inspection finale.

Contrôle qualité

À chaque étape du processus, le produit est inspecté. Même le plus petit défaut de conception, comme une égratignure ou un excès de colle séchée, pourrait renvoyer la guitare sur toute la ligne, ou même amener les inspecteurs à la mettre au rebut. Lors de l'assemblage final, lorsque le matériel et le câblage sont installés, chaque composant est testé séparément pour vérifier qu'il fonctionne correctement.

Le futur

On considère généralement que la plus grande partie de l'évolution de la guitare électrique s'est déroulée entre la fin des années 1920 et le début des années 1960, période qui a vu naître les innovations majeures. Cependant, les fabricants de guitares et les inventeurs explorent toujours des moyens de modifier l'instrument. Ces changements incluraient la modification de la conception, des matériaux, des micros ou des finitions. Certains fabricants de guitares recherchent des corps en plastique ou en graphite. D'autres explorent des conceptions qui incluent des corps creux ou semi-creux. Depuis quelque temps déjà, les inventeurs essaient d'appliquer le piézo au micro de guitare, ou à l'amplification. Le piézo est un matériau aux propriétés piézoélectriques. S'il est appliqué correctement à un instrument de musique, il détecte les vibrations ou les changements de pression. Pour une guitare, il pourrait être appliqué dans un microphone de contact, ou il pourrait être placé sur la guitare elle-même, où il détecterait les vibrations de la guitare. En fin de compte, cela pourrait améliorer le son d'une guitare.

Dans le domaine de la conception, une entreprise a développé un logiciel de modélisation de masse et de surface en 3D qui a attiré l'attention des fabricants de guitares Gibson, Warmoth, Suhr et Tom Anderson Guitarworks. Le logiciel libérerait les concepteurs des limitations de la planification bidimensionnelle et leur permettrait de créer des conceptions tridimensionnelles complètes avant le début du processus de fabrication. De cette façon, ils pourraient être plus expérimentaux avec des conceptions. Potentiellement, le logiciel permettrait aux concepteurs de créer de nouvelles conceptions en 3D sans avoir à construire des prototypes ou des modèles. Les dessins pourraient ensuite être envoyés à une station de travail du bois informatisée pour un cycle de production limité.

Livres

Bacon, T. et P. Day. Le livre ultime de la guitare. New York :Alfred A. Knopf, 1992.

Denyer, R., I. Guillory et A.M. Crawford. Le manuel de la guitare. New York :Alfred A. Knopf, 1987.

Wheeler, Tom. Le livre de la guitare. New York :Harper et Row, 1998.

Autre

Page Web de Rickenbacker. Décembre 2001. .

La page Web de la guitare électrique. Décembre 2001. .

Dan Harvey